martes, 3 de julio de 2007

Experiencias con la Doctora Alonso

Hoy descubrí que hay carne del color de la lluvia. Carne del color de Las señoritas de Avignon... pero con pelo. Que hay carne impulsiva y carne desilusionada. Que hay, incluso, carne que se vuelve invisible y carne que se disfraza, mutando su capa externa con colores transitorios. Descubrí, que algo tan superficial como la piel, puede llegar a explicar los sentimientos más íntimos de otra persona...... o de ti misma.

Pero esto es tan sólo el final. Todo comenzó - no con poco escepticismo, debo confesarlo - con una búsqueda. No podía ser de otra manera. Así, buscando, encontré de pronto, y asombrándome, el color de mi cuerpo, el color de mí ser físico, de lo tangible en mí... de mi carne. Ese color siempre debía de haber estado ahí, escondido en ese pequeño rincón de mi rostro, en la finísima superficie de piel de mi párpado superior. Era ahí donde, silenciosamente, estaba el misterio. En ese pequeño rinconcito, solo visible, curiosamente, con los ojos cerrados.

Y al abrirlos, todo resultaba evidente. ¿Cómo no me había percatado antes? Mi propio color había invadido la ciudad: sus edificios, sus calles, su ambiente. ¿Cómo iba a poder explicarlo? ¿Quién podría entender de que modo la piedra se había transformado en mi mirada? ¿Quién podría verlo como yo? Esa carnosidad cenizo –amarillenta, esa superficie irregular salpicada de lunares, esa Compostela... era yo. ¿O tal vez yo era ella? ¿En qué momento me invadió con su color, fundiéndome a su epidermis? Creerían que estaba loca........

Pero diferentes espejos, en ocasiones, nos conectan con la misma mirada. E igual que aprendiste a verte, descubres maravillada a los demás.... y te descubren. A veces, lo más profundo es la piel.
Yo misma

... Y EL SENTIMIENTO SE HIZO CARNE

CARNE 1: carne carnosa, carne flor, carne golosina, carne cueva, carne concha, carne belleza.

CARNE 2: carne amarilla y carne gris, carne desilusionada, carne cabreada.

CARNE 3: piel de árbol, carne tensa, carne fresca, carne limpia, carne morniña, carne activa.

CARNE 4: carne marcada, carne afectada por los sentimientos, carne sepia.

CARNE 5: no existe el color carne.

CARNE 6: carne problemática, carne estacional.

CARNE 7: carne impulsiva: carne roja; carne reflexiva: carne amarilla; carne sensible: carne malva.

CARNE 8: carne gama de color del párpado superior: carne picholeira, color amarillento, color croissant poco hecho.

CARNE 9: carne color perfilado, carne caliente.

CARNE 10: carne interior, carne exterior.

CARNE 11: carne enamorada.

CARNE 12: carne encendida, carne ruborosa, carne escarlata.

CARNE 13: carne velada, carne invisible.

CARNE 14: paisaje de la carne.

CARNE 15: carne esporádica: a veces transparente, a veces punteada.

CARNE 16: carne iluminada: amor, alegría; carne lluvia: blanca; carne raíz: marrón; carne vida: azul; carne transitoria: gris.

CARNE 17: carne Señoritas de Avignon con pelo modificada por la hora.

CARNE 18: carne coraza.

¿E tí, de que cor tes a pel?

<<…activar sentidos; es tiempo de cambio y creo que estamos en el mejor momento de cuidar la diversidad a través del arte; existe la necesidad de arte en la educación y en el crecimiento personal; es la suma de todas las artes; romper rutina; el pensamiento también es acción; necesitamos reformar el propio discurso, crear debate; generar expectativas desde el ámbito en el que estás; somos artistas y no anestesistas; alimentar el amor al arte; efecto gratuidad; soy optimista, hay más gente con las mismas inquietudes…>>
Hoy se llena la sala de post-it de colores, aparecen respuestas terapéutico-artísticas, vamos creando espacio común de cápsulas Ti...y sobre todo; se abre debate.
Entre tanta diversidad de impresiones, encontramos más diversidad aun si cabe en nosotros mismos y lo detectamos en la piel y en “nuestras propias carnes”: carne enamorada, carne invisible, carne caliente, carne transitiva, carne esporádica… y nos une con nosotros mismo, con el exterior y con los demás.

El paso de hoy y de todos_ Rincón para pararse y reflexionar

Como grupo, se ha dado en el día de hoy, un primer paso hacia el debate, eso sí, con mucho respeto y cuidado puesto sobre cada palabra.
Han surgido interesantes cuestiones que las diversas personas que nos encontramos reunidas nos descolocan e inquietan:
- Currículum abierto, descentralizado, interdisciplinar, ¿cómo llegar a él?
- ¿Cómo ha de producirse la enseñanza no-formal?
- ¿Qué nos dice el arte en la calle?
- ¿Proceso educativo vs proceso artístico?
- El arte en la calle, ¿hasta qué punto involucra al paseante?
- ¿Entra a formar parte del arte en la calle aquel que lo desea?
- ¿Miramos al arte con desconfianza?
- ¿Hasta qué punto no estamos tratando el arte como algo elitista?
- ¿Al no funcionar el arte en el aula, debemos sacarlo por ello a la calle? ¿Va por eso a funcionar mejor?
- ¿Hasta que punto se encuentra el ciudadano con el arte de un modo inesperado?
- ¿Cómo y de qué manera pasamos a la acción?
- ¿Cómo trabajamos con los materiales de la ciudad?
- ¿Qué importancia se le atribuye al proceso creativo? ¿Y a la obra terminada?
- ¿Dónde comienza y termina el arte?
- ¿Con qué fines "utilizamos" el arte?

El debate, queda abierto...
Pedacito tunecino

lunes, 2 de julio de 2007

Con buen sabor de boca

2/07/07

Parece que existe la posibilidad de ir viviendo en clave artística; cuando nos dejamos interpelar por la vida, cuando somos capaces de reaccionar ante lo inesperado y ante lo cotidiano, ante los acontecimientos que nos motivan o ante las injusticias que detectamos...Parece que es algo que nos gusta y nos importa, ¿por que nos resistimos tanto en dar esa oportunidad para que la disfruten otros?
Cada uno de nosotros necesita expresar todas estas emociones de alguna manera, y por suerte existen múltiples lenguajes que se pueden acomodar a cada uno de nosotros…y hoy más que nunca, esto es posible a través del arte.
Se necesita vitalmente dar cauce a todas las inquietudes y sensaciones que de otro modo podrían ser imposibles de expresar.
Y es que se van abriendo puertas, de una vez por todas hay algo que nos incluye a todos, que se enriquece con la diversidad, que nos da posibilidades, que conecta con uno mismo e incluso nos impulsa a mejorar y también a los que están a nuestro alrededor….
Mucha gente está esperando tener esa oportunidad, vivir experiencias que no son ajenas a las propias vidas, pues no podemos construir arte fuera de nuestros sentidos.
Por lo tanto, nadie queda excluido.
Hoy parece que se empiezan a dar pistas:
Pararse. Mirar lo que no se ve. Sentir. Apreciar. Provocar...
Escuchar otras experiencias. Compartir. Construir. Actuar…
Y para ello, como pudimos experimentar, no hace falta irse muy lejos, ni reservar un momento o lugar.
Esto ya empieza a parecer un anuncio de publicidad: ¡Fácil, sencillo y para toda la familia! No, no, no quisiera.
Pero bueno, hoy es la sensación que me queda y la que pude intuir.
Me gusta la idea que se plantea: saber apreciar el proceso, que quizá no venimos tan acostumbrados sino a la obra maestra final, y que a la vez todos estemos incluidos y necesitemos tenernos en cuenta para seguir construyendo.

¿Qué ha supuesto este primer acercamiento al arte vinculado con educación y ciudadanía para mí?


Para mí han supuesto un cambio radical de lo que significa el arte (y eso que es el primer día). Las impresiones que se han gravado en mí son lo más parecido a un batiburrillo.

Hace poco he estado en Túnez y este viaje me ha relevado lo mucho que disfruto en un mercadillo de Sousse o de alguna otra de sus ciudades... Supone, mucho por tanto que, en mi caso, ose comparar lo vivido hoy con un mercadillo tunecino pero ciertamente es así.


Adentrémonos, pues en este mercadillo artístico desordenado, complejo, fragmentado, lleno de color, de enredo y diversidad, de sabor y olor acre, a veces, y otra dulce. En él se unen las artes cultas más respetadas y las culturas juveniles a las que aquellos arrugados miran con benevolencia, dulzura y al mismo tiempo desconfianza...y los borrachos tumbados en los bancos ajenos a lo que ocurre porque están de vuelta. Los pájaros, algunos se alejan de allí, les molesta el ruído de las gentes y, los más, se acercan por si caen unas migajas. A veces, se posan en las vallas de las ventanas y otras esperan en las puertas, ¡Hay que ver cómo protegen su intimidad estos humanos!


Me encuentro felizmente perdida en esta diversidad que afecta a mis sentidos, en las conversaciones de la gente... cuando de repente, observo aquello que estuve buscando siempre, ¡estaba allí!, reluciente en uno de los tenderetes, ¡la respuesta de cómo acercar la educación al arte! Por supuesto, que me hice con ella, sólamente pregunté al comerciante su precio, regateé su precio (como no puede ser de otro modo en Túnez) y finalmente nos dimos la mano sellando el pacto: "así te queda en 5 dinares, buena compra"

viernes, 29 de junio de 2007

PROPUESTA DE LARA ALMÁRCEGUI

DESCAMPADO DE FONTIÑAS

El proyecto consiste en estudiar a fondo un descampado enorme que está a punto de desparecer.
Es un terreno que desciende desde la calle Fontiñas hasta la calle de Berlín, junto al centro Cultural Fontaniñas. Se compone de una pradera enorme que cae en la falda de un montículo por donde pasa un riachuelo; junto al río hay varios árboles; en la parte de abajo del terreno quedan restos de cultivos y varias granjas ya abandonadas. Es muy interesante la condición de espacio rural que está siendo absorbido por la ciudad además del significado para la ciudad de la zona vacía de un descampado.
Con el proyecto quiero analizar y desglosar cada uno de los elementos del descampado tal y como están ahora, justo antes de que desparezca:

- Pasado del terreno; qué había y por qué está el terreno sin construir actualmente.

- Planes de futuro para el terreno: qué se va a construir y cuándo

- Vegetación; si es resto de bosque original; si hay zonas cultivadas; plantas silvestres espontáneas y como se mezclan.

- Usuarios: que usos tiene el terreno actualmente

- Construcciones abandonadas: cómo se utilizaron su historia/ qué va a pasar con ellas.

- Basura y escombros. Procedencia, contacto del terreno con su entorno.


PROPUESTA DE TRABAJO PARA LAS JORNADAS DE ARTE, EDUCACIÓN Y CIUDADANÍA EN CONTEXTO:

INVESTIGACIÓN Y VISITA GUIADA AL DESCAMPADO DE FONTIÑAS

Los participantes realizarán su propia investigación sobre el descampado de Fontiñas y presentarán los resultados durante un paseo conjunto por el descampado el jueves 5 de junio. Recorreremos el terreno juntos contando todas las averiguaciones o intentos de averiguaciones, yo también contaré lo que sepa.

Hay muchas formas de realizar una investigación: a cerca del descampado los temas que yo investigaría son: pasado, futuro, vegetación, basura, usuarios, construcciones. Cada participante del taller puede elegir los aspectos que más le interesan. También puede decidir investigar otros aspectos que no he nombrado. Por ejemplo no he nombrado la fauna, ni los olores, sonidos que llegan al descampado; la vista de él que hay desde la calle; río y aguas que lo atraviesan, quizá subterráneos, otras infraestructuras urbanas que pueda haber; otras zonas verdes cercanas y cómo se relacionan- El descampado es lo suficientemente amplio como para permitir todo tipo de estudios.

Además de la pregunta a cerca de qué aspecto del descampado decidirá estudiar cada uno es muy interesante ver qué método va a elegir cada uno para encontrar la información porque éste afecta mucho a los resultados. Para averiguar la historia se puede, por ejemplo, hablar con los vecinos ancianos, o ir al archivo municipal, catastro etc.

Tengo mucha curiosidad por ver qué aspecto le interesa a cada uno y qué consigue averiguar. La idea principal del taller es encontrar temas interesantes que permitan reflexionar sobre la ciudad en un lugar dónde en principio parece no suceder nada; darle contenido aunque solo sea un ‘boceto’. Poner en práctica la idea del ‘trabajo de campo’ o ‘zoom in’. Es decir que para conocer mejor el terreno en lugar de utilizar Goggle Earth es mejor hablar con alguien del bar de la esquina- en lugar de alejarse, acercarse lo máximo.